Enkele basistips: hoe fotografeer ik mijn werk?

Zo haal je het beste uit je werk

Soms zit het net in de kleine dingen: een goeie belichting, de ideale invalshoek, of de beste positie ten opzichte van je werk. Met deze basistips zorg je ervoor dat je werk niet alleen in het echt, maar ook digitaal ten volle tot zijn recht komt.

  1. Zoek een lichtrijke opnameplaats (bij een raam, in openlucht…). Daglicht of studiolicht is hierbij het meest toegewezen. Studiolicht is vrij complex, dus raden we natuurlijk licht aan. Een bewolkte dag is ideaal. 

  1. Schakel de flitsfunctie uit. Zorg eerder voor een gelijkmatige belichting van je werk of object dat je wil fotograferen. Vermijd daarom direct licht dat harde schaduwen veroorzaakt.  

  1. Ook kleurenreflecties uit de omgeving (zoals gras) kunnen invloed hebben op het werk.

  1. Specifiek voor deelnemers van Op Eigen Hout: plaats je paneel recht op een schildersezel of tegen een muur. Zorg dat de achtergrond zo neutraal mogelijk is (egaal wit of zwart). Je kan de foto ook bijsnijden zodat enkel het paneel zichtbaar is.     
     

  2. Zet je camera/smartphone op een statief of op een stabiele ondergrond. Bij een smartphone kan je bijvoorbeeld zelf een statief uit karton maken. 
     

  3. Je kan met de zelfontspanner werken om trillingen te vermijden. 
     

  4. Zorg dat de lens parallel staat met het oppervlak van het werk dat je wilt fotograferen. 

  1. Richt je camera op het midden van je werk en stel scherp.  
     

  2. Zet de autofocus op je camera aan. Bij een smartphone kan je gebruik maken van de scherptevelden, waarbij je aangeeft welk punt je wil scherp stellen.   
     

  3. Kijk na of alle kleuren op de foto correct zijn weergegeven.   

Deze tips werden opgesteld in functie van Op Eigen Hout (2020), de open call en expo rond het gestolen paneel van Jan Van Eyck.
Ontdek hier alle info over het project.

Getriggerd en zin in nog meer tips? Deze lees je allemaal na in deze online publicatie: Hoe fotografeer in mijn kunstwerk?