Eef Stalman

Hoi,

Ik ben Eef Stalman (2000), gevestigd in Nijmegen. In 2021 studeerde ik af in de richting Illustrated & Animated Storytelling aan St. Joost, School of Art & Design in Den Bosch. Daar richtte ik me op poëzie en het verbeelden van verstilling.
Ik wil de stilte vangen in vluchtige tijden en zo via verbeelding meer ruimte (in ons zelf) creëren.
Ik maak werk voor men die op zoek is naar een moment van rust en ontlading.

Er zijn zoveel prikkels die constant binnenkomen. Deze gelaagde bewegingen van prikkels wil ik ordenen en vangen in een beeld. Dit is vaak een intuïtief proces. Tijdens het maken observeer ik de externe wereld en vooral mijn interne wereld. Ik creëer verstilde landschappen met een poëtische toon/narratief. Door het gebruik van ritmische herhalingen wil ik de kijker meditatief laten verdwalen in mijn werk. Door het binnenstebuiten keren van de zichtbare werkelijkheid kun je nieuwe lagen en invalshoeken aan het licht brengen. Ik focus me op het verbeelden van de connectie tussen lichaam en land. De organische vormen en de rust van de natuur spelen een grote rol in mijn werk. Stilte die ik nodig heb wanneer ik overprikkeld ben.

Verstilling is voor mij het vasthouden van vervlogen momenten en herkenning vinden in en rondom de wereld waarin we leven. Verstilling is geborgenheid vinden.

Mijn werk heeft vaak een poëtisch droomachtig narratief. Beelden die ik maak hebben vaak geen chronologische volgorde, maar zijn non-lineair. Het zijn beelden die in flarden een gedachte/ gevoel weergeven. Door het gebruik van poëzie krijg ik meer grip op deze observaties.

Gevoelens die moeilijk verwoord-baar zijn probeer ik te verbeelden. Met een paar woorden kan je een extra laag en nieuwe betekenis geven aan een beeld. Ik combineer mijn werk daarom ook vaak met gedichten.

Het experiment staat centraal in mijn werk. Ik ga intuïtief te werk met verschillende, vooral analoge, media. Per medium ontdek ik een andere laag en invalshoek van de verstilling die ik probeer te verbeelden. Het is een poging om houvast te krijgen op ongrijpbare momenten. De uiting veranderd, maar de verstilling, poëzie en zintuiglijkheid blijven terugkerende elementen, die de rode draad vormen in mijn werk. 

Welk medium ik ook gebruik, mijn beeldtaal is suggestief en organisch. Een suggestie naar vorm en gevoel. Mijn werken schommelen tussen herkenning en vervreemding. Er blijft altijd ruimte voor eigen invulling. Hier ontstaat ook de interactie met de kijker. Die interactie wordt versterkt door zintuiglijkheid.

Eind 2019 wekte ik aan een project waar ik me richtte op geur. Nu probeer ik bewuster om te gaan met onze zintuigen, voelen bijvoorbeeld. Daarbij vind ik tastbaarheid belangrijk in mijn werk. Ik verbeeld zintuigelijke ervaringen door structuren een texturen toe te voegen met een analoge afdruk. Tastbaarheid zit daar in de imperfecties die hand in hand gaan met het ambachtelijke proces en handelingen van de mens.  Deze zintuigelijke aspecten dragen ook bij aan het laten ontstaan van interactie tussen de kijker en het werk.