Sandro Cocco

Na jarenlang de natuur te hebben geobserveerd en getekend (modellen, stillevens, interieurs, landschappen), zocht ik naar een werkwijze die me een avontuurlijk en verrassend gevoel zou geven.

In 1996 ontdekte ik de techniek van 'écriture automatique' (automatisch tekenen). Mijn werkwijze is als volgt: ik begin direct op een leeg vel papier te tekenen met Oost-Indische inkt (zonder potloodschets). Ik begin met een paar lijnen. Ik bepaal een vorm ergens op het papier. Deze vorm dicteert wat ik vervolgens moet tekenen om de compositie 'in balans' te houden. Ik heb geen plan, ik weet niet wat er gaat verschijnen. Dat is precies de gemoedstoestand die ik wil of nodig heb om te creëren. Met deze methode begon ik in 1996 mijn abstracte serie 'Amorphous'.

In 2005 bezocht ik een vriend en zag ik een surrealistisch schilderij aan zijn muur dat me deed denken aan het werk van de schilder Giorgio de Chirico. Het gebruik van symbolen in dit schilderij inspireerde me tot de serie 'Imaginaire Kamers', waarin ik voor het eerst visueel herkenbare elementen gebruik in de hoop meer met de kijker te kunnen communiceren. Mijn werkwijze bleef echter hetzelfde. Alle 'Imaginaire Kamers' zijn gemaakt met dezelfde techniek van 'écriture automatique'. Ik hoop dat u mijn werk met uw eigen verbeelding kunt betreden en dat het u een moment van visueel genot, dromen of contemplatie zal bezorgen.

Geboren in Antwerpen (1973). Zijn vader was van Italiaanse afkomst (Sardinië) en zijn moeder van Belgische afkomst. Hij begon zijn kunstopleiding met een jaar illustratie (1993), waar hij de basistechnieken leerde. Maar hij koos ervoor om het jaar daarop (1994) schilderkunst te studeren, omdat hij zijn persoonlijke expressie wilde verkennen. Tijdens zijn schildersopleiding (1994-1998) tekende hij de eerste twee jaar voornamelijk naar observatie: figuurtekeningen, stillevens en interieurs. Tijdens zijn tweede jaar figuurtekenen begon hij te tekenen zonder naar het papier te kijken (blind tekenen). Dit was de impuls om in zijn derde jaar 'zijn eigen' werk te gaan maken. Dit is het moment (1996) waarop hij abstracte 'amorfe' tekeningen begon te maken. Dit zijn tekeningen waarin hij de perceptie van de realiteit achter zich laat om zijn eigen innerlijke vormwereld te ontdekken. Dit op basis van de techniek 'écriture automatique', die vaak door surrealisten werd gebruikt. Na het maken van tekeningen en schilderijen met 'amorfe' vormen, voelde hij de behoefte om deze vormen in andere media te creëren, wat zich manifesteerde in prenten, sculpturen, installaties, fotografie en video's. In zijn vierde jaar (1998) wilde hij het narratieve aspect verkennen, wat resulteerde in twintig digitale fotocollages. Drie jaar lang bleef hij fotocollages maken (1999-2001). Dat is de reden waarom hij besloot striptekenen te gaan studeren (2001-2003). Hij maakte een biografische graphic novel en publiceerde een paar korte verhalen in enkele tijdschriften, maar hij voelde de drang om weer 'vrije' kunstwerken te maken zonder expressieve beperkingen. Dus begon hij in 2004 weer met abstracte, 'amorfe' tekeningen in 'écriture automatique'. Totdat hij in november 2005 een vriend bezocht die een schilderij in surrealistische stijl aan de muur had hangen. Het gebruik van symbolen in dat schilderij inspireerde hem tot zijn serie 'Imaginary Rooms', waarin hij figuratief herkenbare motieven gebruikt. Voor hem is het eigenlijk een soort dagboek in 'écriture automatique' waarmee hij hoopt te communiceren met de kijker. Afgelopen december (2021) begon hij een nieuwe serie die hij de 'Head'-serie noemt. Hij wil werken maken die tot nadenken stemmen.