Kim Elegeert

Woonplaats: Oosterzele
Studies: KSI Sint Lucas Gent, Bachelor onderwijs, Academie beeldhouwkunst Gent, Preventieadviseur, loopbaanbegeleider,rouw -en verlies coach,...Altijd aan het bijleren....
Professioneel: Docent keramiek, duizendpoot en kunstenaar

Het werk van Kim vormt een harmonieuze verbinding tussen emotie en creativiteit. Haar veelzijdigheid als kunstenaar komt tot uiting in de balans tussen keramiek en schilderkunst. Elk kunstwerk is niet alleen een visuele ervaring, maar draagt ook een diepere emotionele laag in zich. Door de toeschouwer uit te nodigen om verder te kijken, ontstaat een persoonlijke dialoog waarin ruimte is voor eigen interpretaties en gevoelens.

Naast haar autonome werk startte Kim recent een bijzonder traject onder de naam Studio nabij. Binnen dit project creëert ze urnen en koesterobjecten die ruimte bieden voor afscheid, herinnering en ritueel. Deze werken vertrekken vanuit dezelfde intuïtieve en gevoelige benadering, maar dragen een extra laag van betekenis: ze worden tastbare dragers van verbinding, verlies en liefde.

Kim Elegeert is een gepassioneerde kunstenaar, gedreven door haar liefde voor creativiteit. Haar artistieke reis begon al op jonge leeftijd, toen ze als kind alles wat ze kon vinden gebruikte om iets te maken. Die creatieve drang groeide verder tijdens haar opleiding aan de kunstacademie, waar ze zichzelf ontwikkelde tot een veelzijdige kunstenaar. Haar werk omvat zowel keramiek als schilderkunst, en soms ook een combinatie van beide.

Haar inspiratie vindt ze in haar directe omgeving en leefwereld. Haar proces is sterk intuïtief: soms werkt ze doelgericht, maar vaak laat ze haar werk ontstaan vanuit gevoel. Ze vertrouwt op haar innerlijke stem als kompas in haar artistieke praktijk.

Terugkerende thema’s in haar werk zijn de hartslag van het leven en de fragiliteit van het bestaan. Ze onderzoekt de spanning tussen onze gedeelde menselijkheid en onze unieke individualiteit. Persoonlijke ervaringen, zoals het verlies van haar moeder, vormen daarbij een belangrijke bron van inspiratie en verdieping.

Haar werk beweegt zich ook in een dromerige wereld waarin kleuren mogen exploderen en grenzen vervagen. Die levendigheid staat in contrast met een onderliggende kwetsbaarheid die steeds aanwezig blijft. Zo ontstaat een spanningsveld tussen kracht en zachtheid, tussen leven en vergankelijkheid.

Kim nodigt haar publiek uit om niet alleen te kijken, maar vooral te voelen. Om stil te staan, te vertragen en zich open te stellen voor de gelaagdheid van emoties en betekenissen die haar werk draagt.