Sommige tekenaars werken met een arsenaal aan tekenpotloden, maken vlekken met inkt of besmeuren meer dan hen lief is. Anderen gaan dan weer digitaal alles bij de hand, zoals Aya Akbib.

Waarom je beperken tot een uniform schetsboek waarvan je er dertien in een dozijn vindt? Maarten toont dat een schetsboek alle mogelijke vormen kan aannemen.

Voor Maria ontvouwde zich een nieuwe manier van werken toen ze haar vaste werkplek - een bureau - inruilde voor een bankje in de buitenlucht, met een schetsboek in haar hand.

Klaas De Baere ontdekte de kracht van textiel en en gaat met het medium op zoek gaat naar een universeel gevoel van nostalgie.

Voor Sam begint het allemaal, hoe klein ook, in zijn schetsboeken. Het is daar waar hij zijn nachtelijke kribbels kan vastleggen voor een later moment aan zijn tekentafel.

Een oeroude techniek een hedendaagse twist meegeven, dat is waar Laurence Christiaens in haar artistieke zoektocht op uitkwam. De Brugse kunstenares combineert kantklossen met een verrassende materiaalkeuze: ijzerdraad.

Voor Robin zijn haar schetsboeken levende dingen. Vlekken mogen en perfectionisme is uit den boze.

Leer de jury achter onze open call Draad kennen

Kathleen Ramboer zet de natuur graag centraal in haar werk. Toen ze een herbarium in haar bezit kreeg, vormde dat de aanleiding voor een knap project waarmee ze de aandacht op het belang van biodiversiteit vestigt.

Dit zomernummer van Kunstletters staat in het teken van 'buiten'. Ook op de cover. Emma Veulemans maakt grote schilderijen, in felle kleurcombinaties. ‘Als ik schilder op groot formaat, kan ik de elementen de ruimte geven om hun eigen ding te doen.’

In gesprek met Philine Vanrafelghem 

Of ben ik toch een beeldhouwer die schildert? Kunstenaar Yannick Ganseman stelt zich de vraag.

Een merkwaardig, wonderlijk beeld siert de cover van Kunstletters #021. 'Applausibel' van Sven Boel vraagt je vriendelijk om medewerking én speelt met je verwachtingen.

Schimmels als blauwdruk voor het leven

Waarom neemt Babette dit jaar opnieuw deel aan Atelier in beeld?

Dit schilderij vormde voor Lieselot Deckers de aanleiding om roekeloze energie in haar werk toe te laten, om minder te aarzelen en meer te durven.

Gerrit Matthijnssens

In gesprek met Bart Spitaels