Wat zoek je?

Op onze oproep om een zicht op je schetsboeken te bieden, volgde een indrukwekkende vloed aan schetsen, tekeningen, probeersels. Een enorme schat aan schetsboeken vulde wekenlang onze mailbox. Van elke kunstenaar die ons werk bezorgde, tonen we één werk. Hier deel 2: K tot en met Z (alfabetisch op voornaam).
Bedankt aan iedereen om een inkijk te geven in je schetsboek.
Veel kijk- en scrollplezier!

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling die we op Beeld aantreffen. Deze keer: een favoriet kledingstuk als zelfportret door Davine Vandenbogaerde.

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling zelfportretten die we op ons platform Beeld aantreffen.
Deze keer: Larissa Viane.

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling zelfportretten die we op ons platform Beeld aantreffen.
Deze keer: Lore Van Houte.

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling zelfportretten die we op ons platform Beeld aantreffen.
Deze keer: Maria Oujja.

Op de cover van het zomernummer van Kunstletters: een werk van Elise Debrock. Zij inspireerde zich op een schilderij van Gauguin voor een mooi bas-reliëf in kleurrijk keramiek.

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling zelfportretten die we op ons platform Beeld aantreffen.
Deze keer: Denise Hoedemakers.

Een oeroude techniek een hedendaagse twist meegeven, dat is waar Laurence Christiaens in haar artistieke zoektocht op uitkwam. De Brugse kunstenares combineert kantklossen met een verrassende materiaalkeuze: ijzerdraad. Het resultaat zijn imposante, maar ook fragiele monumentale werken, met een hoofdrol voor licht en schaduw.

Voor Elisa Van Strijthem is haar schetsboek een reisgenoot, die helpt om ervaringen en herinneringen op te slaan. Ze merkte dat de schetsboeken die ze tijdens wandelingen en uitstappen vulde, een steeds belangrijk deel van haar praktijk gingen uitmaken. Dat leidde tot ‘Gaandeweg’, een dik boek dat ze als masterproef voorstelde. Voor A paper / a day 2024 gingen we op bezoek om te bladeren door de schetsboeken die daaraan vooraf gingen. 'Ik leerde dat tekenen mij bewuster maakt van mijn omgeving.'

Dit zomernummer van Kunstletters staat in het teken van 'buiten'. Ook op de cover. Emma Veulemans maakt grote schilderijen, in felle kleurcombinaties. ‘Als ik schilder op groot formaat, kan ik de elementen de ruimte geven om hun eigen ding te doen.’

Oktober, dat is een maand vol tekenexperiment en -plezier. A paper / a day nodigt je uit om 31 dagen lang met potlood en papier uit de bol te gaan. Jef Staut leeft zich helemaal uit in zijn schetsboeken. Voor hem zijn ze een speeltuin en een plek om vrij te creëren.

Voor Robin Hendrix zijn haar schetsboeken levende dingen. Vlekken mogen (het liefst dankzij zoveel mogelijk materialen), en perfectionisme is uit den boze (ook al is het niet altijd makkelijk om dat achterwege te laten). In haar atelier stapelen de schetsboekjes zich maand per maand op, haast als werkjes op zich. Voor A paper / a day 2023 gingen we op bezoek in haar atelier.

Dit najaar pakken Kunstwerkt en het textielmuseum Texture uit met het project 'Draad'. Draad is meteen ook het thema van het najaarsnummer van Kunstletters. Met op de cover een bijzonder tapijt van Klaas De Baere. Hij ontdekte dat textiel een heel goed medium is om te werken rond een universeel gevoel van nostalgie. 'Textiel voelt heel eerlijk aan.'

Zoals bij de meeste tekenaars bedient Gerrit Matthijnssens zich van potlood en papier om zijn ragfijne tekeningen te maken. Maar er is een andere hoofdrolspeler: Gerrit zet bladkoper in om in zijn tekeningen een ode aan de vergankelijkheid te brengen.