Wat zoek je?

Voor Elisa Van Strijthem is haar schetsboek een reisgenoot, die helpt om ervaringen en herinneringen op te slaan. Ze merkte dat de schetsboeken die ze tijdens wandelingen en uitstappen vulde, een steeds belangrijk deel van haar praktijk gingen uitmaken. Dat leidde tot ‘Gaandeweg’, een dik boek dat ze als masterproef voorstelde. 'Ik leerde dat tekenen mij bewuster maakt van mijn omgeving.'

We sluiten elk nummer van Kunstletters af met een zelfportret, een beeld van hoe een kunstenaar zichzelf aan de buitenwereld voorstelt. Daarvoor putten we uit de verbluffende, voortdurend groeiende verzameling zelfportretten die we op ons platform Beeld aantreffen.
Deze keer: Denise Hoedemakers.

Een oeroude techniek een hedendaagse twist meegeven, dat is waar Laurence Christiaens in haar artistieke zoektocht op uitkwam. De Brugse kunstenares combineert kantklossen met een verrassende materiaalkeuze: ijzerdraad. Het resultaat zijn imposante, maar ook fragiele monumentale werken, met een hoofdrol voor licht en schaduw.

Dit zomernummer van Kunstletters staat in het teken van 'buiten'. Ook op de cover. Emma Veulemans maakt grote schilderijen, in felle kleurcombinaties. ‘Als ik schilder op groot formaat, kan ik de elementen de ruimte geven om hun eigen ding te doen.’

Voor Robin Hendrix zijn haar schetsboeken levende dingen. Vlekken mogen (het liefst dankzij zoveel mogelijk materialen), en perfectionisme is uit den boze (ook al is het niet altijd makkelijk om dat achterwege te laten). In haar atelier stapelen de schetsboekjes zich maand per maand op, haast als werkjes op zich.

Oktober, dat is een maand vol tekenexperiment en -plezier. A paper / a day nodigt je uit om 31 dagen lang met potlood en papier uit de bol te gaan. Jef Staut leeft zich helemaal uit in zijn schetsboeken. Voor hem zijn ze een speeltuin en een plek om vrij te creëren.

Dit najaar pakken Kunstwerkt en het textielmuseum Texture uit met het project 'Draad'. Draad is meteen ook het thema van het najaarsnummer van Kunstletters. Met op de cover een bijzonder tapijt van Klaas De Baere. Hij ontdekte dat textiel een heel goed medium is om te werken rond een universeel gevoel van nostalgie. 'Textiel voelt heel eerlijk aan.'

Zoals bij de meeste tekenaars bedient Gerrit Matthijnssens zich van potlood en papier om zijn ragfijne tekeningen te maken. Maar er is een andere hoofdrolspeler: Gerrit zet bladkoper in om in zijn tekeningen een ode aan de vergankelijkheid te brengen.

Op de cover van Kunstletters staat een werk waarin het heerlijk schuilen moet zijn. Lore Rabaut vertelt over dit intieme beeld dat ze een vorm van 'architecture parlante' noemt.

In Kunstletters #028 duiken we de diepte in en focussen op werk dat met drie dimensies speelt. Ook op de cover: Merel Cremers' fascinatie voor dieren en natuur inspireerde haar voor dit Heggenbeest: een bijzonder werk op het raakvlak van 2D en 3D met een konijnachtig wezen in de hoofdrol.

Dit schilderij vormde voor Lieselot Deckers de aanleiding om roekeloze energie in haar werk toe te laten, om minder te aarzelen en meer te durven.

In een Kunstletters rond het thema 'samen' maken we graag ruimte voor onze bijzondere band met dieren. Daarom vind je Bobo op de cover, een textielwerk van Sophie Doutreligne waarin ze de woordeloze en troostende intimiteit tussen mens en een geliefd huisdier vat.

Sarah De Schepper speelt met vorm, kleur en materiaal. Haar uitgebalanceerde en uitgepuurde installaties komen ter plekke tot stand, in relatie tot de ruimte. Ze noemt ze ruimtelijke collages, met zorgzaam gekozen elementen die elk hun rol spelen en met elkaar verbonden zijn.